

Dans cet ouvrage, Farid Paya met l’accent sur les notions fondamentales que doit conserver la mise en scène, au travers de sa propre « expérience de la tragédie » en tant que metteur en scène.
De la tragédie, il ne nous reste que des textes. Le rituel scénique, de tradition orale, a disparu en tant que phénomène artistique. Pourtant ce contexte ne peut être purement et simplement évacué.
Sans chercher à faire une reconstitution historique, l’auteur montre comment la mise en scène doit conserver certaines notions fondamentales telles que : la présence de la danse et du chant, l’adresse directe au public, la notion du questionnement tragique et l’ambiguïté de l’interrogation sur l’homme et la cité.
Farid Paya livre ici son « expérience de la tragédie ».
Table des matières
Préambule
Introduction
I. Entendre
1. La tragédie genre culturel
a - La tragédie genre culturel
b - La culture
c - La fonction de l’art
d - Le chœur
e - Malentendu sur l’austérité de la tragédie
2. Mythe et tragédie
a - Les mythes grecs
b - Les dieux et la religion grecque
c – Dionysos
d - Le mythe et la réalité
e - Mythe et symbole
f - Les fausses lectures du mythe
3. De la raison grecque à la raison contemporaine
a – Préambule
b - La raison grecque
c - Raison et déraison de vivre
d - La mètis grecque
e - Sagesse de la tragédie
f - La raison Occidentale
g - Un réel incertain
h - Les nouvelles représentations du réel
4. L’ambiguïté tragique
a - Naissance de la tragédie
b - Les dieux en question
c - L’homme en question
d - A l’orient de la pensée
e - L’ambiguïté tragique
f - L’ambiguïté dans Antigone
g - L’ambiguïté de la langue
h - L’ambiguïté dans Œdipe Roi
i - La précarité de l’homme et du monde
j - La tragédie à rebours
5. Tragédie et violence
a - Entre la violence et le mal
b - Penser la violence
c - Une approche de la violence
d - La violence naturelle
e - Le point de vue du mythe
f - L’écologie de la guerre
g - Dissémination de la violence
h - Le sacrifice
i - Tragédie et sacrifice
j - Crise de la différence
k - L’orgie et la dépens
l - Petite histoire de la mort
m - La mort
6. Le phénomène tragique
a - La rareté de la tragédie
b - Les paradigmes
c - Les paradigmes perdus
d - Le besoin tragique
e - La conscience tragique
f - Tragédie et destin
g - Tragédie et absurde
h - Le tragique au quotidien
7. La cité idéale : Athènes
a - La cité de justice
b – Troie
c – Thèbes
d – Mycènes
e - Les cités repoussoirs
f - Les lignées tragiques
g - Oreste et Œdipe : la tragédie entre le temple et l’agora
8. Tragédie et modernité
a – Préambule
b - La modernité
c - La modernité chrétienne
d - La modernité grecque
e - Tragédie et modernité
f - Après la modernité
g - La tragédie transhistorique
h - Permanence des emblèmes
i - La distance tragique
II. Réaliser
1. La tragédie au Théâtre du Lierre
a - Brève présentation du Lierre
b - La tragédie au Lierre
c - L’entraînement de l’acteur
2. La scène tragique
a - Créer un monde
b - Le chœur
c - Le verbe et l’acte
d - L’esthétique du rite
e - Le tragédie comme idéal
3. L’acteur tragique
a - Le code
b - Le corps délivré
c - Le jeu des pulsions
d - Vouloir et pouvoir
e - Les strates du rôle
f - La parole publique
g - L’acteur signe
h - Les techniques de l’acteur signe
i - L’acte offert
j - La jubilation, le rire, la vie, la beauté et la sagesse
k - Les obstacles culturels au jeu tragique
4. L’énergie de l’acteur
a - L’énergie
b - L’énergie de l’acteur
c - La respiration et l’énergie du bios
d - Les leviers d’énergie
e - Le jeu des contraires
f - Les zones mortes du corps
g - Émotion et énergie
h - La triade énergie, émotion, imaginaire
i - Structure et poétique du rôle
j - L’énergie du plateau
k - L’énergie du public
5. Les techniques objectives
a - Les universaux
b - Les techniques objectives
c - Quelques conclusions
d - Corps, voix, texte
e - Chants, danses et langages premiers
f - La communication silencieuse
g - L’espace bouge
6. Réaliser
a - Mettre en scène
b - Analyse de deux séquences d’Antigone
Conclusion
Liste des tragédies citées
Lexique grec
Bibliographie